
Element
« Le meilleur moment pour planter un arbre était il y a 30 ans. Le deuxième meilleur moment, c’est maintenant. »
Cette maxime, bien plus qu’une simple citation inspirante, incarne l’essence même d’Element.
L’histoire d’Element : planter une graine de sens dans le monde du skateboard
« Le meilleur moment pour planter un arbre était il y a 30 ans. Le deuxième meilleur moment, c’est maintenant. »
Cette maxime, bien plus qu’une simple citation inspirante, incarne l’essence même d’Element. Depuis ses débuts, la marque n’a cessé de conjuguer engagement, culture skate et conscience environnementale. Née à Atlanta en 1992, elle a tracé son chemin du bitume jusqu’aux sentiers boisés, toujours guidée par une même quête de sens.
Les racines d’Element : du bitume aux consciences (1990-2000)
Tout commence dans le tumulte créatif des années 90. En 1992, à Atlanta, naît Underworld Element, un collectif aussi rebelle qu’avant-gardiste, destiné à ouvrir une nouvelle voie dans le monde du skate. Très vite, la vision s’affine. En 1995, le fondateur et designer Johnny Schillereff façonne le Treeicon, cet arbre stylisé devenu l’emblème de la marque. Le logo d'Element représente cet arbre qui symbolise l'équilibre, la croissance et la connexion avec la nature.
L’histoire s’écrit ensuite avec des figures mythiques : Bam Margera rejoint l’équipe en 1997, incarnant l’esprit libre et explosif d’Element. En 2000, c’est au tour d’un certain Nyjah Huston de faire ses débuts dans la team, propulsant la marque dans une nouvelle dimension. Ces premiers chapitres posent les bases : Element sera un acteur majeur de la scène skate, mais toujours avec un supplément d’âme.
Une marque en conscience : nature, culture et communauté (2001-2010)
Dès le début des années 2000, Element affirme ses engagements à travers des projets à fort impact. En 2001, le YMCA Skatecamp voit le jour, mêlant apprentissage du skate et éducation à l’environnement. En 2004, une boutique emblématique ouvre à Times Square, au cœur de New York, marquant l’ancrage de la marque dans la culture urbaine.
L’année 2005 est un tournant : Vanessa Torres devient la première skateuse pro de l’équipe, tandis que l’initiative Conscious by Nature est lancée pour ancrer l’écologie au cœur du projet Element. En 2009, la série de contests Make It Count prend vie. Elle valorise les skateurs pour leur créativité, leur passion et non leur palmarès. La marque montre ainsi qu’elle est bien plus qu’un équipementier : un mouvement à part entière.
Des produits et des engagements (2010-2020)
Element renforce ses valeurs à travers des collections et des initiatives pionnières. En 2010, la gamme Wolfeboro voit le jour, inspirée d’un village du New Hampshire et pensée pour résister aux éléments. Elle incarne l’alliance entre style outdoor et conscience environnementale. La même année, la collection Element Emerald introduit des produits 100 % durables. La décennie est marquée par des collaborations artistiques fortes : Keith Haring, Griffin Studio, le designer Nigel Cabourn ou encore Peanuts. Autant de ponts entre la culture skate, l’art et l’engagement. En parallèle, la marque s’investit dans le recyclage avec le programme No Board Left Behind, et remporte en 2012 le Transworld Best Team Award.
Element poursuit aussi sa conquête du monde avec l’ouverture de boutiques à Londres (2015) puis à Paris (2019), tout en réalisant des documentaires comme Second Nature, et des vidéos devenues cultes comme Peace. Chaque projet porte la même empreinte : créativité, durabilité, authenticité.
Une famille de riders, un collectif en mouvement
Depuis trois décennies, la force d’Element réside dans sa famille de riders. Ce ne sont pas de simples athlètes, mais des ambassadeurs de valeurs fortes. De Bam Margera à Nyjah Huston, en passant par Vanessa Torres ou les talents émergents d’aujourd’hui, chaque membre de l’équipe incarne l’esprit Element : un mélange de liberté, de dépassement de soi et de responsabilité.
Cette team intergénérationnelle n’a cessé de faire évoluer le skate, en le rendant plus inclusif, plus artistique, et plus engagé. Elle dessine un avenir inspirant pour toutes celles et ceux qui voient dans le skateboard bien plus qu’un sport.
Maintenant et demain : responsabilité, design et planète
En 2022, Element rejoint officiellement le collectif 1% for the Planet, reversant 1 % de toutes les ventes de hardgoods à des initiatives environnementales. Un engagement naturel pour une marque qui, depuis ses débuts, cherche à allier performance et impact positif. À New York, la collaboration avec la Harold Hunter Foundation permet de soutenir les jeunes à travers des programmes sociaux et éducatifs centrés sur le skate.
Element continue également d’innover en matière de design éthique, en privilégiant des matériaux durables, des productions raisonnées et des collaborations utiles. Chaque planche, chaque vêtement, chaque projet est pensé pour durer et pour porter un message.
Une mission : faire du skate un moteur de changement
Ce que défend Element, ce n’est pas seulement un style, mais un mode de vie. Un mode de vie libre, conscient, et connecté au monde. À travers le skate, la nature et la culture, la marque invite chacun et chacune à voir autrement, à créer, à s’exprimer, à prendre sa place sans compromis.
Depuis plus de trente ans, Element trace une ligne unique dans le paysage du skateboard. Et aujourd’hui plus que jamais, elle invite sa communauté à se joindre à elle, pour planter d’autres graines, bâtir un futur durable, et rider ensemble vers de nouveaux horizons.
Bienvenue dans la famille Element. Ridez avec conscience !